La historia de la creación de la película Ocean's 11.

Entonces, la ola de remakes en Hollywood continúa sin cesar. Después de películas como El planeta de los simios y Vanilla Sky, llega Ocean's 11, la película estelar y más taquillera de 2001, así como un remake de la película más estelar de 1960. Surge la pregunta de por qué el propio Steven Soderbergh hizo una película tan ligera sobre el robo de un casino, porque es uno de los directores de Hollywood más exitosos en este momento.

¿Y por qué los actores más famosos aceptaron actuar en él por solo una fracción de sus tarifas habituales? Érase una vez, Estados Unidos no conocía a John, Paul, George y Ringo. Solo quedaban unos años para la gloria del cuarteto de Liverpool, pero nadie lo sospechaba. Y nadie lo lamentó en particular. La industria del pop estadounidense no fue gobernada por cuatro Beatles, sino por cinco amigos: Frank, Dean, Sammy, Peter y Joy Frank Sinatra, Dean Martin, Sammy Devis Jr., Peter Lawford y Joy Bishop. Cuatro estadounidenses y un inglés (Lawford). A principios de la década de 1960, cada uno de estos cinco tenía unos 40 años.

Sin embargo, esta empresa no podría llamarse quinteto. Rara vez actuaban juntos: cada uno de ellos era solista en su propio negocio y construyó sus propias carreras musicales y cinematográficas. No estaban unidos ni siquiera por un trabajo común, sino por una fuerte amistad masculina, mezclada principalmente en juergas con alcohol, chicas y juegos de azar en un casino.

Sinatra y Martin han ideado un nombre adecuado para su empresa: "Rat Pack". El nombre se quedó y esta estrella cinco se convirtió en "ratas" durante mucho tiempo, no solo para los amigos, sino también para los periodistas estadounidenses y sus lectores. El campo principal en el que se mostró el "Rat Pack" fue la música y el cine. Frank Sinatra, por ejemplo, después de haber comenzado su carrera como cantante en un salón, comenzó a actuar en películas casi inmediatamente después de hacerse famoso como músico. Sinatra debe el éxito de la década de 1950 a uno de los hechos más terribles de su vida: la pérdida temporal de su voz, que le hizo dedicar todas sus fuerzas al cine para no hundirse en la oscuridad. Estos años vieron sus mejores papeles en películas como El hombre de la mano de oro (1955, nominación al Oscar) y Inesperadamente (1954). Más tarde, la voz volvió a él,y Sinatra nuevamente se concentró en su carrera musical, proyectando películas solo por placer e ingresos adicionales.

Pero volvamos a Ocean's 11. La idea de la película estaba en la superficie. Después de haber trabajado duro, "Rat Pack" estaba en la cima de la popularidad. Ahora los cupones podrían eliminarse de esta popularidad. Y luego apareció un proyecto, en el que había un lugar para cada "rata", así como para sus amigos. No podían dejar pasar esta oportunidad.

La idea del guión de George Clayton Johnson y Jack Gopden Russell fue tan simple como genial. El ladrón Danny Ocean (interpretado por Sinatra) reúne a diez (junto con el propio Ocean Eleven) amigos criminales. ex paracaidistas de la Segunda Guerra Mundial para robar cinco casinos de Las Vegas. Ocean también quiere devolver a su esposa, quien fue al dueño de estos casinos. Además, el "Rat Pack" demuestra lo geniales que son en todo, desde realizar números de baile hasta derrochar dinero. Los espectadores y espectadores lanzan sus gorras al aire, dan el último dinero para las entradas y los productores obtienen enormes ganancias.

Para un mayor estrellato, se invitó a la película a luminarias del género criminal como Angie Dickinson, la ex reina de belleza que estaba en la cima de la fama en esos años. Richard Conte, Caesar Romero, Henry Silva y Akim Tamirov son un emigrante de Rusia, que fue actor en el Teatro de Arte de Moscú antes de la revolución, y en Estados Unidos que hizo carrera en los papeles de villanos extranjeros coloridos.

Lewis Milestone, otro emigrante de Rusia, fue invitado a filmar Ocean's 11. Su verdadero nombre era Lev Milstein. Entró en la historia del cine estadounidense, habiendo recibido el primer "Oscar" de director en 1929 en la primera ceremonia de este premio, y por su primera película "Two Arab Warriors". Dos años más tarde, se convirtió en el primer director en recibir dos premios Oscar, por la versión cinematográfica de la novela All Quiet on the Western Front de Remarque. Sin embargo, a principios de la década de 1960, Milestone ya estaba agotado, tenía 65 años. Ocean's 11 fue su penúltima película.

El rodaje duró 25 días y se llevó a cabo íntegramente en Las Vegas. Durante el día, los actores trabajaban en el set y por las noches iban a trabajar y jugar al casino. Sin embargo, no fue posible lograr el resultado completamente deseado por los productores. Los acontecimientos se desarrollaron según un escenario muy conocido en Rusia. Una película hecha por una "reunión" convertida en una película para una reunión. Los actores no jugaron tanto como disfrutaron de la compañía del otro, la primera hora de la película se hundió desesperadamente por la necesidad de presentar a todos los participantes en el robo. Sin embargo, la segunda hora, que fue más dinámica, se abofeteó de alguna manera, como el plan de robo en sí. La parte femenina del público, las más leales fans de las "ratas", se asustó con bromas groseras y misóginas ... Y ni siquiera Sinatra se molestó en cantar.Pero no dejó de incluir en el número de casinos robados el hotel de propiedad parcial con una casa de juego "Sands Hotel". Este anuncio impulsó significativamente los ingresos del casino.

Aún así, una alineación tan estelar es una fuerza terrible. La película no fracasó en taquilla, pero no la convirtió en uno de los proyectos más rentables de Hollywood, aunque podría potencialmente hacerlo. De todos los premios, recibió una nominación al Oscar por la banda sonora y se convirtió, durante la vida de todos los personajes, en un monumento a la era de las corbatas negras y los cócteles, ni más, ni menos. La escena más famosa de la película (el paso lento de los personajes principales con trajes "geniales") se vendió por citas. El ejemplo más famoso es Reservoir Dogs de Quentin Tarantino.

La idea de regresar a Ocean's Friends resurgió a fines de la década de 1990. Este pensamiento vino a la cabeza de George Clooney, quien decidió después del éxito de "La tormenta perfecta" y "Oh, ¿dónde estás, hermano?" para establecerse en el papel de una estrella, no solo la primera, sino la primera magnitud. ¿Y qué mejor manera que liderar un equipo de actores de primer nivel? El deseo de Clooney coincidió con la voluntad del director Stephen Soderbergh. El año 2000 fue un año de gran tensión creativa y gran éxito para Soderbergh. Dos grandes películas, Traffic y Erin Brockovich, le han ganado la reputación de director comercialmente exitoso de películas conflictivas. Y era difícil esperar algo diferente de un hombre que recibió la Palma de Oro por su primera gran película, Sex, Lies and Video. El segundo avance de Soderbergh fue la película policial Out of Sight, en la que Clooney interpretó el papel principal.Y ahora Soderbergh decidió anunciar un tiempo muerto para el trabajo de "Serious" y filmar algo ligero y divertido, pero al mismo tiempo siempre con estilo. Después de todo, fue la estilización de las películas de la década de 1970 lo que trajo el éxito comercial de la película "Out of Sight". para llegar a algo más ligero, más elegante, elegante y potencialmente exitoso comercialmente que la idea de -11 de los amigos de Ocean ". Como explicó el propio Soderbergh," ¿No es genial reunir 15 estrellas en una película a la vez? "Y la película" 11 amigos "resultó undécimo proyecto de larga duración del director, era un pecado ignorar tal coincidencia.elegante, elegante y potencialmente exitoso comercialmente que la idea de Ocean's 11 ". Como explicó el propio Soderbergh, "¿No es maravilloso tener 15 estrellas en una película a la vez?" Y la película "11 amigos" resultó ser el undécimo proyecto de larga duración del director. Fue un pecado ignorar tal coincidencia.elegante, elegante y potencialmente exitoso comercialmente que la idea de Ocean's 11 ". Como explicó el propio Soderbergh, "¿No es maravilloso tener 15 estrellas en una película a la vez?" Y la película "11 amigos" resultó ser el undécimo proyecto de larga duración del director. Fue un pecado ignorar tal coincidencia.

Inmediatamente decidieron no reproducir los clásicos textualmente. Tanto Clooney como Ederberg eran conscientes de todas las deficiencias por las que la crítica y el público condenaron la película anterior. Además, hay tantos cantantes talentosos entre las estrellas modernas. De todas formas. La década de 1960 había terminado hace mucho y la nueva película tenía que ser moderna. Antes que él, se decidió idear una nueva composición del equipo de Ocean's Friends, jugar a la misoginia, el tema favorito de Sinatra y sus amigos que han vivido más de un divorcio difícil ... y hacer que la nueva película sea más dinámica y reflexiva en términos de tecnología de robo de casinos. Los diálogos decidieron escribir al estilo de las mejores películas del género noir como El halcón maltés: cortos y afilados. Sin embargo, lo principal fue la selección de estrellas. Y resultó ser un problema mucho mayor que durante los días de Rat Pack. Los amigos de Sinatra se llamaban a sí mismos "ratas"pero eran realmente amigos y podían hacer todo lo posible por el éxito de una causa común. Digamos que cancelamos la gira. Las estrellas de Hollywood actuales, en cambio, trabajan con una agenda muy apretada y con contratos que no son tan fáciles de romper. Sí, y no existe una gran amistad entre ellos, por lo que resultó mucho más difícil reunir muchas estrellas en un solo lugar a la hora de filmar de lo que se pensaba en un principio. La composición del primer enlace se determinó con bastante rapidez. Eran el propio Clooney, Brad Pitt y Julia Roberts. Tocaban juntos en el Mexicano en ese momento. Roberts tiene una historia muy divertida. Después del éxito de Erin Brockovich, soñó con filmar con Soderbergh nuevamente y lamentó mucho que no la llevara a Traffic. Por lo tanto, en las negociaciones preliminares, accedió inmediatamente a protagonizar la nueva película de Soderbergh. Solo se trataba de una tarifa.Los productores no podrían ofrecerle los 20 millones "legítimos": si a cada estrella se le paga con la asistencia completa, el presupuesto nunca se ajustará. Y luego Clooney y Soderbergh intentaron un truco. Enviaron a Roberts un sobre con un guión y un billete de $ 20 y una nota con las palabras: "Escuchamos que ahora cobras veinte por película". Después de leer el guión. Roberts estaba encantado y finalmente accedió a trabajar. Y cuando volvió a preguntar sobre el monto exacto de la tarifa, le dijeron que ya había dado su consentimiento para veinte ... ¡solo que no millones, sino dólares! Y ya no fue posible negarse."Hemos oído que ahora cobras veinte por película". Después de leer el guión. Roberts estaba encantado y finalmente accedió a trabajar. Y cuando volvió a preguntar sobre el monto exacto de la tarifa, le dijeron que ya había dado su consentimiento para veinte ... ¡solo que no millones, sino dólares! Y ya no fue posible negarse."Hemos oído que ahora cobras veinte por película". Después de leer el guión. Roberts estaba encantado y finalmente accedió a trabajar. Y cuando volvió a preguntar sobre el monto exacto de la tarifa, le dijeron que ya había dado su consentimiento para veinte ... ¡solo que no millones, sino dólares! Y ya no fue posible negarse.

Después de resolver los problemas con las estrellas de primera magnitud, el enganche comenzó con la selección de otros artistas. Al principio, la lista incluía a Bruce Willis, Bill Murray, los hermanos Owen y Hugh Grant, los hermanos Coen ... Sin embargo, casi de inmediato se negaron por una razón u otra. Solo Matt Damon, que reemplazó a Mark Wahlberg, y Don Cheadle lograron permanecer en la lista original. Ralph Fiennes accedió a interpretar el papel de Benedict, ofrecido a Hugh Grant, pero luego se negó. Al final, el papel del villano principal, el dueño del casino, fue para Andy García. En lugar de James Caan y Ben Affleck, Scott Caan (hijo de James) y Casey Affleck (hermano de Ben) aceptaron protagonizar la película. Don Cheadle, quien en un momento interpretó a Sammy Dzvis Jr. en la película del hotel y en la voz de la víctima pidió despertarse a las cuatro y media de la mañana.

Por extraño que parezca, Roberts fue el que más sufrió con todos estos chistes. Fue acosada por toda la compañía honesta, desde Clooney hasta Pitt. Más tarde admitió que todos los días regresaba a su habitación, como un campo minado. Sin embargo, esto no le impidió iniciar un pequeño romance en el set con Clooney, quien acaba de ser lanzado por la modelo inglesa Lisa Snowdon.

Pero, a pesar de todos los problemas menores, la filmación se realizó según lo programado. Para evitar posibles problemas, se decidió reemplazar el combate planificado de los boxeadores de peso pesado Lennox Lewis y Michael Tyson con una pelea entre Lewis y el ucraniano Vladimir Klitschko. De hecho, a diferencia de Tyson, Klitschko no fue visto en escandalosas "hazañas" en el ring. Es en esta escena de la película donde se puede ver la breve aparición en la pantalla de Angie Dickinson y Henry Silva, los protagonistas de la primera película.

Sin embargo, es difícil sortear todas las trampas. Cuando el rodaje de la película estaba casi terminado, llegó la terrible noticia de la tragedia en Nueva York. Y qué pecado, la película presentaba una explosión en el hotel de Nueva York. Tuve que volver a rodar urgentemente esta escena: patriotas como Clooney y Soderbergh no podían permitir en la pantalla ofender los sentimientos de millones de estadounidenses. Incluso se suponía que pospondría el estreno, pero los "cineastas" lograron cumplir con la fecha límite: el 7 de diciembre de 2001, la película se estrenó en las pantallas de los Estados.

Y resultó ser exactamente lo que la gente necesita, asustada por la amenaza de una nueva guerra. Una película hilarante sobre ladrones inteligentes, casi sin tiroteos y una estafa ingeniosamente diseñada, y sin terroristas o extremistas internacionales. El remake de la película clásica con sus actores favoritos, según la opinión generalizada de la crítica, superó al original.

La única a la que no le gustó la película fue Joy Bishop. El protagonista de la primera película, afirmó que al remake le falta ese aura especial de amistad que celebrará el verdadero Ocean's 11. Sin embargo, es difícil culpar al director por el hecho de que el mundo ha cambiado en 40 años y el "Rat Pack" ahora es imposible. Es imposible entrar dos veces al mismo río, pero no es un hecho que el nuevo “río” sea peor.